
COLOR EN EL ARTE Y EL DISEÑO I Perryman, Laura I BLUME (Naturart) I 9788418725227
📘 Introducción
Sumérgete en el vibrante universo del color con Color en el arte y el diseño, un recorrido revelador que desvela los secretos que hacen del color una de las herramientas visuales más potentes y significativas en la creatividad contemporánea. Bajo la pluma experta de Laura Perryman, este manual transforma la percepción que tenemos acerca del color, invitándonos a explorar su impacto más allá de la simple apariencia, adentrándonos en su historia, su psicología y su aplicación en el arte y el diseño con una perspectiva fresca y contemporánea.
✨ ¿De qué trata este libro?
Este libro es una guía exhaustiva y accesible que descompone la complejidad del color en fragmentos claros y prácticos. Con un formato moderno, despliega reseñas detalladas de cien tonos —desde los más emblemáticos hasta los más innovadores— desentrañando sus características, significado cultural y funcionalidad en diferentes contextos creativos. Laura Perryman aborda la teoría del color y la psicología que hay detrás de cada matiz, explicando cómo cada color puede influenciar emociones, percepciones y mensajes dentro de obras de arte y proyectos de diseño. Enriquecido con ejemplos inspiradores de diversas épocas y estilos, el libro ofrece además consejos valiosos para seleccionar colores de forma inteligente y sostenible, adaptándose a las necesidades actuales del diseño responsable.
🌟 Razones para leerlo
- Descubre cómo utilizar el color para potenciar la expresividad y la comunicación visual en tu trabajo creativo.
- Comprende los fundamentos científicos y psicológicos que modulan nuestra percepción del color y su influencia emocional.
- Aprende a elegir combinaciones cromáticas que sean innovadoras, relevantes y respetuosas con el medio ambiente.
- Accede a una selección exhaustiva y detallada de cien colores, acompañada de historias y ejemplos que enriquecen tu práctica artística y de diseño.
🎯 ¿A quién va dirigido?
Este libro está concebido para profesionales y estudiantes de pintura, diseño gráfico, decoración, moda y arte en general que desean profundizar en el uso estratégico y consciente del color. También es una fuente indispensable para artistas, creativos y entusiastas que buscan ampliar su conocimiento técnico y conceptual para aplicar el color con intención y sensibilidad en sus proyectos. Además, es un recurso ideal para cualquier persona interesada en la teoría del color y su impacto cultural y visual.
📚 Ficha técnica del libro
- Título: Color en el arte y el diseño
- Autor: Perryman, Laura
- Editorial: BLUME (Naturart)
- ISBN: 9788418725227
- Páginas: 320
- Fecha de publicación: 21/05/25
- Idioma: Español
- Dimensiones: 20 x 16 cm
- Peso: 844 gramos
🛒 Conclusión
Déjate inspirar por la fuerza y profundidad del color para transformar tus creaciones y acercarte a una comprensión más profunda de esta fascinante dimensión visual. Color en el arte y el diseño es mucho más que un libro; es una invitación a ver el mundo bajo una nueva luz, a experimentar con la paleta cromática con conocimientos y confianza. Adquiérelo hoy y comienza a darle a tus obras un nuevo significado a través del color.
📘 Introducción
Sumérgete en el vibrante universo del color con Color en el arte y el diseño, un recorrido revelador que desvela los secretos que hacen del color una de las herramientas visuales más potentes y significativas en la creatividad contemporánea. Bajo la pluma experta de Laura Perryman, este manual transforma la percepción que tenemos acerca del color, invitándonos a explorar su impacto más allá de la simple apariencia, adentrándonos en su historia, su psicología y su aplicación en el arte y el diseño con una perspectiva fresca y contemporánea.
✨ ¿De qué trata este libro?
Este libro es una guía exhaustiva y accesible que descompone la complejidad del color en fragmentos claros y prácticos. Con un formato moderno, despliega reseñas detalladas de cien tonos —desde los más emblemáticos hasta los más innovadores— desentrañando sus características, significado cultural y funcionalidad en diferentes contextos creativos. Laura Perryman aborda la teoría del color y la psicología que hay detrás de cada matiz, explicando cómo cada color puede influenciar emociones, percepciones y mensajes dentro de obras de arte y proyectos de diseño. Enriquecido con ejemplos inspiradores de diversas épocas y estilos, el libro ofrece además consejos valiosos para seleccionar colores de forma inteligente y sostenible, adaptándose a las necesidades actuales del diseño responsable.
🌟 Razones para leerlo
- Descubre cómo utilizar el color para potenciar la expresividad y la comunicación visual en tu trabajo creativo.
- Comprende los fundamentos científicos y psicológicos que modulan nuestra percepción del color y su influencia emocional.
- Aprende a elegir combinaciones cromáticas que sean innovadoras, relevantes y respetuosas con el medio ambiente.
- Accede a una selección exhaustiva y detallada de cien colores, acompañada de historias y ejemplos que enriquecen tu práctica artística y de diseño.
🎯 ¿A quién va dirigido?
Este libro está concebido para profesionales y estudiantes de pintura, diseño gráfico, decoración, moda y arte en general que desean profundizar en el uso estratégico y consciente del color. También es una fuente indispensable para artistas, creativos y entusiastas que buscan ampliar su conocimiento técnico y conceptual para aplicar el color con intención y sensibilidad en sus proyectos. Además, es un recurso ideal para cualquier persona interesada en la teoría del color y su impacto cultural y visual.
📚 Ficha técnica del libro
- Título: Color en el arte y el diseño
- Autor: Perryman, Laura
- Editorial: BLUME (Naturart)
- ISBN: 9788418725227
- Páginas: 320
- Fecha de publicación: 21/05/25
- Idioma: Español
- Dimensiones: 20 x 16 cm
- Peso: 844 gramos
🛒 Conclusión
Déjate inspirar por la fuerza y profundidad del color para transformar tus creaciones y acercarte a una comprensión más profunda de esta fascinante dimensión visual. Color en el arte y el diseño es mucho más que un libro; es una invitación a ver el mundo bajo una nueva luz, a experimentar con la paleta cromática con conocimientos y confianza. Adquiérelo hoy y comienza a darle a tus obras un nuevo significado a través del color.
Description
📘 Introducción
Sumérgete en el vibrante universo del color con Color en el arte y el diseño, un recorrido revelador que desvela los secretos que hacen del color una de las herramientas visuales más potentes y significativas en la creatividad contemporánea. Bajo la pluma experta de Laura Perryman, este manual transforma la percepción que tenemos acerca del color, invitándonos a explorar su impacto más allá de la simple apariencia, adentrándonos en su historia, su psicología y su aplicación en el arte y el diseño con una perspectiva fresca y contemporánea.
✨ ¿De qué trata este libro?
Este libro es una guía exhaustiva y accesible que descompone la complejidad del color en fragmentos claros y prácticos. Con un formato moderno, despliega reseñas detalladas de cien tonos —desde los más emblemáticos hasta los más innovadores— desentrañando sus características, significado cultural y funcionalidad en diferentes contextos creativos. Laura Perryman aborda la teoría del color y la psicología que hay detrás de cada matiz, explicando cómo cada color puede influenciar emociones, percepciones y mensajes dentro de obras de arte y proyectos de diseño. Enriquecido con ejemplos inspiradores de diversas épocas y estilos, el libro ofrece además consejos valiosos para seleccionar colores de forma inteligente y sostenible, adaptándose a las necesidades actuales del diseño responsable.
🌟 Razones para leerlo
- Descubre cómo utilizar el color para potenciar la expresividad y la comunicación visual en tu trabajo creativo.
- Comprende los fundamentos científicos y psicológicos que modulan nuestra percepción del color y su influencia emocional.
- Aprende a elegir combinaciones cromáticas que sean innovadoras, relevantes y respetuosas con el medio ambiente.
- Accede a una selección exhaustiva y detallada de cien colores, acompañada de historias y ejemplos que enriquecen tu práctica artística y de diseño.
🎯 ¿A quién va dirigido?
Este libro está concebido para profesionales y estudiantes de pintura, diseño gráfico, decoración, moda y arte en general que desean profundizar en el uso estratégico y consciente del color. También es una fuente indispensable para artistas, creativos y entusiastas que buscan ampliar su conocimiento técnico y conceptual para aplicar el color con intención y sensibilidad en sus proyectos. Además, es un recurso ideal para cualquier persona interesada en la teoría del color y su impacto cultural y visual.
📚 Ficha técnica del libro
- Título: Color en el arte y el diseño
- Autor: Perryman, Laura
- Editorial: BLUME (Naturart)
- ISBN: 9788418725227
- Páginas: 320
- Fecha de publicación: 21/05/25
- Idioma: Español
- Dimensiones: 20 x 16 cm
- Peso: 844 gramos
🛒 Conclusión
Déjate inspirar por la fuerza y profundidad del color para transformar tus creaciones y acercarte a una comprensión más profunda de esta fascinante dimensión visual. Color en el arte y el diseño es mucho más que un libro; es una invitación a ver el mundo bajo una nueva luz, a experimentar con la paleta cromática con conocimientos y confianza. Adquiérelo hoy y comienza a darle a tus obras un nuevo significado a través del color.










